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      1. 42首經典古典吉他名曲 前3首推薦所有吉他手彈奏

        發布時間:2018/10/31 22:48:56 來源:沈陽學吉他網 發布:劉巍老師 閱讀:


        1、《阿爾漢布拉宮的回憶》——塔雷加


              這是被尊稱為“近代吉他音樂之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。

              樂曲描繪了作曲家對西班牙格拉納達城的一座宮殿的印象。

              全曲的旋律從頭至尾都用輪指來演奏,同進配有分解和弦的伴奏,顫的效果發揮得淋漓盡致,無論從演奏技巧或是表現意境方面都有相當的深度。既精妙地描畫出阿爾漢布拉宮宮殿的輝煌華麗的景致,又給人以深的感受和回想。

            不了解吉他的人很難想像是由一把吉他的獨奏來完成的。


        2、《阿蘭胡埃斯協奏曲》——華金"羅德里格


              馬德里東南30英里有一座小城名叫阿蘭胡埃斯,這里原是波旁王朝的夏宮,西班牙作曲家華金"羅德里格60年前創作的一首吉他曲讓它名揚天下,名字就是阿蘭胡埃斯協奏曲。

              整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷,絕不同于歐洲其他地方的那些傷感音樂,具有無比倫比的震撼力,被譽為三大吉他協奏曲之一。


        3、《大教堂》——巴里奧斯


              說到大教堂就不能不提到它的作者巴里奧斯。由于歷史的淵源,南美給人的印象首先要跟西班牙掛上鉤:激烈熱情的西班牙吉他,粗獷奔放的性格和熱辣的Tango。雖然其中具有南美的音樂元素,然而從這收標題音樂的題目就可以看出來,不同于南美的傳統風格,這是一首具有理性的、對于最高原則的思索和探求的曲目。也許這就是古典吉他的魅力,它可以在不同時空、不同民族、不同文化的人當中引起共鳴。《大教堂》被算做巴里奧斯4類作品中巴洛克風格的作品之一,然而曲子本身展現的對于人性的關懷和強烈的畫面通感又使其極具浪漫時期的人文色彩。

              全曲共分三部分:

              第一部分:D大調本屬于節奏明快的調性,卻展現出了略帶憂郁的感覺。仿佛祈禱的人站在空曠的教堂中央,緩慢的度步,陽光從巨大彩色的玻璃中透過來,使寧靜的教堂帶上了斑斕而溫暖的色調。

              第二部分:這是屬于天國的聲音。莊重的和弦表現出最崇高的、不可違抗的上帝的律令。似乎在描寫天堂的同時勾勒出了人間的疾苦。人世的苦難眾多,但是低沉、穩健的低音區奏出了堅強甚至有些悲壯的音符:頂著風雨前進:這是我們唯一的選擇。這部分是最能夠引起人內心的傷感同時又最能給予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用語言形容啊。

              第三部分:進入教堂祈禱的人們,男男女女,老老少少。各人都有各人的不幸,但是得到的答復都是相似的:因為上帝的安慰不會因人而異。


        4、《華爾茲》——索爾


                華爾茲是一種輕快的三拍子舞曲。這一首華爾茲在世界現代的吉他教材中很常見,指法并不難,但是很好聽。它可以幫助初學者找到旋律聲部和伴奏聲部的層次感。


        5、《幻想曲》——穆達雷


              幻想曲史上最令人激動人心的吉它曲子,穆達雷的幻想曲沒有掃弦,沒有輪指,只是撥弦,只能靠曲子本身打動人心,但是他做到了,老練的撥弦手法,優美起伏的曲子令人神往。


        6、《吉諾諾它》第一號

             

              十分舒緩悠揚的一首曲子,覺得更像是小品,不長,也沒有急迫的那種氣勢,適合人心情平和是來聽。


        7、《卡門組曲》——比才


              法國作曲家比才于1874年創作的歌劇《卡門》,其中前奏曲是該歌劇中最著名的器樂段落,常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容,這首序曲結構簡單,僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物斗牛士的英勇形象。

              開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕斗牛士上場時的音樂,生氣勃勃、充滿活力,表現了斗牛士英武瀟灑的形象和斗牛場內興奮活躍的氣氛。由于它帶有進行曲特點,故又稱《斗牛士進行曲》。

              接下來樂曲從A大調轉為F大調,出現第二幕中《斗牛士之歌》的副歌音調,具有凱旋進行曲特點,堅定有力的節奏和威武雄壯的曲調表現了斗牛士的颯爽英姿。反復時提高八度,使情緒顯得更為高昂。之后再現第一部分主題。

              結束部分出現卡門的音樂動機,帶有不祥的氣氛,在弦樂有力的震音背景下,以大提琴為主的樂器奏曲悲劇性主題,暗示悲劇性的結局,最后在強烈的不和協音響中結束。


        8、《骷髏之曲》——圣"桑


              很鬼魅的一首曲子,一定得配合著大小提琴一起演奏才會有效果。曲子聽起來異樣的歡快,令人神往,高潮迭起,小提琴部分是高潮,吉它部分作為鋪墊。


        9、《魔笛變奏》——索爾


              西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索爾被后世尊稱為“吉他史上的貝多芬”。《莫扎特“魔笛”主題變奏曲》是索爾根據莫扎特的歌劇《魔笛》第一幕第三場的主題所作的變奏曲。

            全曲分序曲、主題、五種變奏、尾聲等八個部分。各個部分均有不同的細膩技巧及豐富的音樂性格,只有本人是出色的演奏家才能創作出如此發揮樂器特性的器樂曲,此曲是吉他音樂會上的保留曲目,亦常常作為吉他比賽中的規定曲目之一,以此來說明演奏者的技巧水平和音樂素養。可見此曲在吉他曲中的地位之一斑。


        10、《拉斯圖利亞斯傳奇》-----阿爾貝尼斯


                原曲由西班牙作曲家阿爾貝尼斯作于1896-1897年。原系鋼琴組曲《西班牙之歌》(Op.232)的第一曲《前奏曲》,但其寫法本身就受到吉它演奏法的影響。主要以吉它獨奏曲廣為流傳。

              阿斯圖利亞斯地區位于西班牙北部坎塔布連山脈北側,這一地區歷史上經歷過多次戰爭,留下許多傳說。中輪掃奏法的運用,增強了樂曲前后段落強烈的節奏性和戲劇性。中間部主題的性格與前后部分形成鮮明對比。在徐緩速度上吟唱的中間部主旋律充滿內在的激情。《阿斯圖利亞斯傳奇》也是著名的古典吉他經典保留曲目。


        11、《瑪祖卡》-----塔雷加


              塔雷加在演奏技法上,尤其在彈弦上塔雷加別開生面。他還使泛音奏法尤其是八度的泛音奏法成為吉他常用的一種演奏技法而豐富了吉他在音色方面的表現性能。

            塔雷加創作的吉他曲約八十首,其中《阿爾罕布拉宮的回憶》,《阿拉伯風格隨想曲》,《前奏曲集》已成為吉他音樂的古典名作。

            此外抒情而高度發揮了吉他樂器獨特的表現性能的《晨歌》,《淚》,《阿德麗塔(瑪祖卡)》等吉他音樂小品也成為經常演奏大保留曲目。


        12、《夢中森林》----巴里奧斯


                巴里奧斯的《森林之夢》是一首對吉他演奏者不論是技巧(尤其是輪指的技巧)上,還是音樂上進行全面考驗的曲子。  


        13、《莫扎特小夜曲》----莫扎特


              莫扎特的音樂清明高遠,樂天愉快,淳樸優美,其摯溫暖,有如天籟一般。常常被譽為“永恒的陽光”。SPring Spring (春泉)。莫扎特在嚴酷命運的摧殘之下默默地承受著、孕育著、奉獻著……象殉道的使徒般唱著溫馨甘美的音樂安慰著自己,安慰著整個世界。


        14、《平安夜》----弗朗茲"格魯貝爾


              格魯貝爾的這首平安夜,也是異常出名的古典吉他名曲。平安夜降臨前聽著如此婉轉,神往的吉它曲子,不禁期盼來年的美好,也讓你思緒萬千,魂牽夢繞。其中的輪指雖然不多卻也異常好聽,特別喜歡結尾。


        15、《西班牙舞曲》----格拉納多斯


                在那部舉世聞名的芭蕾劇《天鵝湖》里面,柴可夫斯基引用了大量的各個國家的民族旋律,其中有西班牙、意大利、波蘭甚至中國旋律。而這首西班牙舞曲是里面非常熱辣的一段,節奏飛快。


        16、《西西里舞曲》----雷史畢基


              西西里舞曲也是相當動聽,似乎能將我們帶到中古世紀里的意境中,非常地優雅安逸。


        17、《月光狂想曲》


              改編的月光狂想曲,由吉他和著鋼琴的聲音,表現出寂靜的夜晚明媚的音樂光下作者澎湃的思緒,傾吐著內心的感受,確實適合晚上獨奏。


        18、《憂傷圓舞曲》----西貝柳斯


                芬蘭作曲家西貝流士(J. Sibelius)宛如小型交響試的「憂傷圓舞曲」(Valse Triste, Op.44-1, 1904)原本是他為妻舅Armas Jarnefelt的劇作【死神】(Kuolema)譜寫的一段配樂,以伴隨死神趁著垂死老婦隨伺的兒子睡著之際,化身做其亡夫邀舞的情節;主題動機以相當隱喻的旋律展開預示死亡,中段的相當甜美的旋律延伸出高昂的情緒,象徵與亡夫相逢的喜悅,最初的陰沉旋律最后仍接管了一切,末尾三個不安的和弦意味死神在兒子醒來的那一刻,帶走了他的母親。這種摻雜哀傷與歡樂的情緒正是人生的最佳寫照,加上此曲沙龍味十足,出版后成了當時歐洲咖啡屋的熱門曲目。


        19、《月光》----索爾


              作者是19世紀杰出的吉他藝術家費爾南度";索爾,該曲指法變化不多,演奏速度較慢,技術難度不高,是首容易彈奏的曲子。

              但該曲展現了一幅田野、河流、村莊在朦朧的月光下,萬籟俱寂、大地一片銀光的美麗畫面,它與貝多芬的鋼琴曲《月光》有著異工同曲之妙,展現給人們一幅夢幻般迷人的景色。索爾被譽為“吉他史上的貝多芬”是受之無愧。《月光》也成為了古典吉他曲中的不朽名曲。


        20、《愛的羅曼史》----葉佩斯


                《愛的羅曼史》這首樂曲,主旋律取材于西班牙傳統民謠。1952年,法國影片《被禁止的游戲》的導演,邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯,為這部影片配樂。

              耶佩斯別出心裁,只采用一把吉他為整部影片配曲,并且由他一人獨奏。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》。影片《被禁止的游戲》上映以后,《愛的羅曼史》廣為流傳,并成為所有知名吉他演奏家的保留曲目。

              樂曲優美純樸的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體,充滿溫柔和浪漫的氣息,《愛的羅曼史》甚至成為吉他的同義詞,是吉他曲中的一首不朽名作。


        21、《悲傷西班牙》----尼古拉﹒德﹒安捷羅斯


                一首同樣憂傷但動聽的西班牙吉他曲










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